4月26日晚，深圳大运中心体育馆被刀郎的歌声点燃。当《西海情歌》的旋律落下，全场欢呼雷动，而舞台上的刀郎，眼眶泛红，声音颤抖着向歌迷致谢。这一哽咽，饱含着对歌迷多年来不离不弃的感激，也诉说着他音乐旅程中的种种故事。粉丝们为了这场演唱会，开启了“海陆空”式的硬核应援，从大梅沙愿望塔的点灯，到滨海大道的摩天轮、热气球应援，甚至包下游艇展示巨幅海报，这般热情，怎能不让刀郎动容？
回顾刀郎的音乐生涯，2004年的《2002年的第一场雪》让他一夜爆红，独特的沙哑嗓音和充满故事感的旋律，迅速征服了大众。但在他爆火之际，也遭遇了不少主流音乐人的质疑和批评。直到2025年，一首《罗刹海市》再次让刀郎成为焦点。这首歌歌词化用《聊斋志异》，充满讽刺意味，被网友解读为对当年那些批评他的人的回应，也引发了大众对华语乐坛现象的广泛讨论。
除了流行歌曲，刀郎还有着不为人知的音乐探索——将歌曲编写成佛歌。2025年，他以原名罗林发布专辑《如是我闻》，这是他二十年心血的结晶。他将《金刚经》经文一字不差地谱入12首曲目中，用流行音乐的形式重新演绎千年佛经。为了完成这个创作，刀郎克服了诸多困难，从音乐风格的探索到克服经文的限制，每一步都充满挑战。专辑中融合了电子民谣、弦乐交响乐，以及二胡、笛子、琵琶等传统乐器，庄重肃穆又充满现代活力。比如在《流浪生死的孩子》中，他还融入了《地藏经》的内容，表达对因车祸离世哥哥的思念与祈福。
刀郎的音乐之路，是不断突破和坚守自我的过程。他在商业流行与小众探索间找到了平衡，用真诚的音乐表达，无论是情歌、讽刺曲还是佛歌，都能引发听众的共鸣。他的深圳演唱会哽咽致谢，是对歌迷的感恩；将歌曲编写成佛歌，是对内心信仰和音乐深度的追求。在浮躁的乐坛中，刀郎如一位独行的音乐行者，用一首首作品，书写着属于自己的传奇。
